desCasos

                                   Em novembro de 2016, Alexandra Szafir, uma advogada criminal muito bem-sucedida e conceituada, defensora intransigente da advocacia pro bono e da defesa dos mais fracos, morreu, vítima da ELA. Sim, ela era irmã gêmea de Luciano Szafir, filha de família abastada e conhecida da sociedade paulistana.

                                    Eu não a conheci. A bem da verdade, nem sabia de sua existência. Quem me contou sobre Alexandra foi uma amiga - que teve a oportunidade e o privilégio de trabalhar com ela - quando nos encontramos recentemente no velório de um amigo, que também faleceu vítima da ELA.
                                    Desde então, sua história não me saiu mais da cabeça, e, em pesquisas pela internet, fiquei encantada com tudo o que li. Alexandra é eternamente  inspiradora!
                                    Foi então que resolvi registrar sua história aqui, para que outras pessoas também possam conhecê-la.                                       

                                    Para quem não sabe, ELA, também conhecida por esclerose lateral amiotrófica, é uma doença horrorosa, sem cura da medicina, que progressiva e avassaladoramente paralisa os músculos e leva inexoravelmente à morte.

                                    Por isso, receber a notícia de ser portador de ELA é receber nas mãos, sem apelação a Deus ou à ciência, uma sentença de morte. Ao doente, primeiro vai-lhe faltar força muscular para os movimentos mais simples: segurar uma caneta, fechar um zíper, apertar a válvula sanitária, abraçar um filho. Antes disso, ou logo depois dessas manifestações, podem ocorrer também quedas do nada – está-se andando e, de repente, desaba-se. Em poucos meses, a ELA evolui à paulatina e desesperante perda da fala, e ocorresse essa perda abruptamente seria menos chocante do que acontecer por etapas: dificuldade de pronunciar algumas palavras, depois um balbuciar, na sequência um emitir de grunhidos, finalmente a ausência de qualquer som e do mexer dos lábios – com muita saliva escorrendo pelo queixo. Aí vem a impossibilidade de andar, a cabeça insustentável para um pescoço que parece feito de mola, restando ao enfermo somente o movimento dos olhos – com o corpo paralisado, são eles, os olhos, que se tornam mais vivos e inquietos, e possibilitam ao doente expressar o que lhe vai pela mente. Como um condenado à morte que caminha lúcido para o patíbulo - trajeto que dura em média, de três a cinco anos - o doente mantém o raciocínio claro e sabe tudo o que está acontecendo, porque somente os neurônios que comandam nervos e movimentos se degeneram, e assim permanece, lúcido, até que todos os músculos do corpo se petrifiquem e a morte finalmente chegue, sob a forma de parada respiratória.     

                                    A ELA ficou mais conhecida com o ‘desafio do balde de gelo’ – talvez você se lembre disso - que viralizou em 2013 na internet, e tinha por objetivo arrecadar dinheiro para a pesquisa da doença. Muitos também a identificam em razão do filme de Stephen Hawking.

                                   Alexandra foi diagnosticada com ELA em 2005. Isso, entretanto, não a impediu de continuar trabalhando arduamente, nem de receber, em 2006, o Prêmio Advocacia Solidária, oferecido pelo TJ/SP, IDDD e Instituto Pro Bono para homenagear advogados que trabalham gratuitamente em causas sociais. Já em estágio avançado da doença, ela ainda escreveu dois livros: “desCasos, uma advogada às voltas com o direito dos excluídos”, publicado em 2010, pela Editora Saraiva, e “desCasos 2”, lançado em 2014, cuja renda, no lançamento, foi toda revertida para pesquisar a cura da ELA.

                                  As histórias são o resultado de sua experiência pessoal, ao participar, nos anos 90, de uma ação inovadora no Brasil, por meio do Instituto de Defesa do Direito de Defesa, de mutirões em cadeias.                    

                       Segundo relatos, Alexandra escreveu o primeiro livro, “desCasos”, com seu nariz ‘intrometido’ e a ajuda de um software, instalado em seu notebook por sua fonoaudióloga, que a possibilitava mexer o mouse. Já o segundo, ela escreveu com o piscar dos olhos, o único movimento que então lhe restava.

                      São livros pequenos de tamanho, mas enormes em humanidade, que retratam, em uma prosa fácil e convidativa, a busca de Alexandra pela justiça e sua enorme determinação em desfazer injustiças.

                        Corajosos, os livros não só escancaram as entranhas da Justiça Penal brasileira, expondo suas mazelas, como também colocam o dedo na ferida,  mostrando a inoperância ou indiferença alheias e a truculência daqueles que Michel Foucault chamava de “pequenos ortopedistas da moral”, o que dói um bocado.

                        São falhas processuais, abusos de poder, tortura da polícia judiciária. Há juízes soberbos, promotores insensíveis, advogados omissos. De tudo um pouco se encontra nos causos que ela nos conta de forma didática e por vezes sarcástica, permitindo até mesmo aos leigos mergulhar, sem dificuldade, no horizonte penal.

                        E, ao mostrar os descaminhos da justiça, ela nos convida à reflexão. Não somente sobre os problemas da Justiça brasileira, mas também sobre a atuação de todas as pessoas envolvidas com o direito e o nosso verdadeiro compromisso com a justiça.

                        Nas palavras de Leopoldo Stefanno L. Louveira, “A obra com a qual o leitor se depara fatalmente o fará pensar sobre a famosa frase “ver sem enxergar” as não pessoas, os excluídos, os esquecidos que gravitam às bordas do meio social. O recado é claro: se cada um voltasse o olhar para o “outro”, talvez muitos dos casos/descasos aqui contados pudessem ter sido evitados...”

                        É bem verdade, muitos dirão que a maioria dos excluídos de Alexandra mereceram as sanções que receberam, pelos males que infligiram a outros. Entretanto, se é verdade que não podemos esquecer a dor das vítimas que sofreram com violações e se sente impotentes, também não podemos deixar de ver os esquecidos ou maltratados nos porões do sistema criminal, vítimas de diferentes injustiças. Não existem cidadãos mais ou menos humanos que outros. Além disso, ninguém pode ser mais responsável do que as sanções que lhes são atribuídas.  

                        De outro lado, para discutirmos sobre a justiça que queremos, precisamos antes, ver e mostrar a justiça que não queremos, e é exatamente essa que os livros de Alexandra nos mostram, nos permitindo aprender com olhares alheios, que flagram aquilo que muitas vezes os nossos próprios não são capazes ou não estão dispostos a enxergar.         

                                    Mas, se os casos e descasos impressionam, o difícil é saber, ao final, o que comove mais: se são as histórias de descasos do sistema criminal ou esforço incomum da autora para contá-las.

                                  Verdadeiro exemplo de humanidade e superação, Alexandra Szafir, em suas entrevistas que circulam pela internet, nos conta o segredo: “Não tenho vocação para ser infeliz...”.
                                  E nos dá a dica: “...acho que tenho um mecanismo inconsciente de autoproteção, porque não fico pensando no que eu não posso fazer, simplesmente faço o que posso.” (blog deficiente Ciente)                                                                                     

            Atualmente há, no Brasil, cerca de 14 mil pessoas com ELA, e, no mundo, são aproximadamente 400 mil os que desenvolveram a doença.     

            Não obstante, para o tratamento da doença ainda existem muito poucos profissionais capacitados e uma complicação imensa para a realização do diagnóstico, o que leva a pessoa a peregrinar por cerca de um ano, de consultório em consultório, de laboratório em laboratório, até que a doença seja identificada em diagnóstico por exclusão, o que é muito tempo, se considerarmos que o período de vida médio é de três a cinco anos. Além disso, o serviço de fisioterapia em casa, essencial quando a paralisia se agrava, não é oferecido pela rede pública e são poucos os planos de saúde que o contemplam.

            Para representar os pacientes nessa luta e tentar fazer com que ela ganhe força e visibilidade, existe a Associação Brasileira de Esclerose Lateral Amiotrófica, que faz o que pode, mas não ainda tem força política suficiente.
            A luta é árdua e longa. Assim como ocorreu com o câncer e a Aids - enfermidades cujos diagnósticos representavam a morte e que hoje são, na maioria dos casos, controláveis, o que se espera é que a ciência também golpeie a Esclerose Lateral Amiotrófica. Para o futuro, a grande esperança são as pesquisas com células-tronco, estruturas versáteis capazes de se transformar em qualquer tecido do corpo.

                                 Esse post é o registro singelo da minha admiração eterna à guerreira Alexandra Szafir, que nos inspira a continuar lutando, sem nunca perder a indignação com aquilo que está errado. #mulher incrível#gentequefaz#

 

 

 

GENTILEZA: UM DETALHE QUE FAZ TODA A DIFERENÇA

            Impossível falar de gentileza sem fazer referência ao Profeta Gentileza. Você já ouviu falar dele?

José Datrino era um empresário, dono de uma transportadora de cargas no Rio de Janeiro, que se viu sacudido por um acontecimento de grande força trágica: o incêndio de um grande circo na cidade de Niterói, que matou várias pessoas. Deixou tudo que possuía para viver uma missão na Terra, assumindo uma nova identidade. Passou, então, a ser um cavaleiro andante, em plena cidade contemporânea, a conduzir seu estandarte cheio de apliques, metendo-se pelos lugares para levar palavras e atitudes gentis.  Como patrimônio histórico, deixou 55 painéis nas pilastras dos viadutos cariocas com suas “palavras de gentileza”.

            Foi internado três vezes, como "maluco, débil mental". No pátio do manicômio, os enfermos ficavam todos à sua volta, ouvindo sua pregação. De volta às ruas, sua figura singular passou a atrair toda sorte de atenção. Aos que o apontavam na rua, como maluco, ele dizia: "maluco pra te amar, louco pra te salvar".  "Seja maluco, mas seja como eu, maluco beleza, da natureza, das coisas divinas."

            Um homem que, de tanto caminhar pelas ruas com sua túnica branca e barba longa “pregando” a gentileza, acabou conhecido como “Profeta Gentileza".
              Eu fiquei sabendo de sua existência apenas em 2009, quando ele foi interpretado pelo ator Paulo José, na novela Caminho das ìndias, de autoria de Glória Perez. Curiosa, fui atrás de sua história. Ganhei o dia e desde então, jamais o esqueci.

             Profeta Gentileza. Um grande homem, com um grande legado, que passou a maior parte de sua vida pregando a gentileza como um modo de existir. Um pouco maluco, meio folclórico e um tanto extraordinário, como todo profeta, Gentileza denuncia e anuncia.

            Denuncia este mundo, regido “pelo capeta capital que vende tudo e destrói tudo”. Vê no circo destruído uma metáfora do circomundo que também será destruído. Mas anuncia: “gentileza é o remédio para todos os males. Deus é Gentileza porque é Beleza, Perfeição, Bondade, Riqueza...a Natureza”. E, com um refrão sempre às voltas, especialmente nas 56 pilastras com inscrições, na entrada da rodoviária Novo Rio no Caju prega ao mundo: “Gentileza gera gentileza, amor”.

            Um homem que, ao dar algo que ninguém pediu, sem querer nada em troca, fez toda a diferença nas vizinhanças do Caju. E que só sendo, suavemente, foi pondo abaixo a lógica do mundo, para nos mostrar, nas plavras de Leonardo Boff, "que a crítica da modernidade não é monopólio dos grandes mestres do pensamento acadêmico como Freud, com seu O mal estar da civilização ou a Escola de Frankfurt com Horkheimer e o seu O Eclipse da razão, ou mesmo Habermas, com Conhecimento e Interesse, mas pode ser também de um grande e certeiro representante do pensamento popular e cordial."

            Em 1980, o Profeta Gentileza virou tema de música do Gonzaguinha, e nos anos 1990, da Marisa Monte, em duas canções que levam o nome Gentileza.  

            E também virou tema de livro: Brasil: Tempo de Gentileza, do professor Leonardo Guelman, publicado em 2000, pela EDUFF, ricamente ilustrado com inúmeras fotografias, principalmente do profeta e de seus penduricalhos e painéis.

            Para quem quiser saber mais sobre a sua história é só acessar:         

                       http://www.riocomgentileza.com.br/index-2.html.

            E para quem quiser ouvir as músicas em sua homenagem:
              https://www.youtube.com/watch?v=dNIR7qNgFLA
              https://www.youtube.com/watch?v=mpDHQVhyUrY

            Certamente você, assim como eu, já teve a oportunidade de conhecer, vida afora, pessoas tão gentis quanto inesquecíveis.

            Eu, por exemplo, sempre me lembro de um rapaz, deficiente físico, que ficava na esquina da República do Líbano. Sem as pernas, de cima de um skate, ele gritava logo cedo para todos aqueles que por ali passavam: “- Bom dia, minha gente. Gente bonita. Tenham um dia maravilhoso.” Além de tornar o meu dia melhor, ele sempre me fazia prometer nunca reclamar da vida.

            Lembro-me também, de uma ascensorista do Fórum João Mendes que falava como uma aeromoça e, entre um andar e outro, nos fazia viajar para diversas cidades do Brasil e do Mundo. Ao final, agradecia a companhia e desejava a todos um ótimo dia. Tamanha era a sua espiritualidade e gentileza, que na maioria das vezes acabava aplaudida. Não havia quem não saísse do elevador com um franco sorriso no rosto.

            Também me lembro de muitos outros, que não seria o caso de relacionar aqui, mas que com um sorriso, um bom dia, um elogio sincero, uma ajuda inesperada, um pequeno gesto, tornaram o meu dia mais feliz.

            Então fico me perguntando: - Por que algo tão essencial parece estar se tornando supérfluo?

            Talvez seja porque nesse mundo, em que tudo se consome, gentileza não custe nada. Ou quem sabe, porque não se ganha nada de material com ela. Talvez porque esteja fora de moda ou pareça, em algumas oportunidades, até algo meio otário ou mesmo piegas. Talvez isso aconteça porque as pessoas achem que gentileza seja algo menor, descartável.

             Infelizmente, a regra, hoje em dia, parece ser tratar mal as pessoas, fechar a cara, não dar bom dia, nunca elogiar e dizer coisas duras sem nenhum cuidado. Tudo isso elevado a título de atributo dos poderosos. Quase uma virtude.

            Estou cansada de me deparar com pessoas que entram no elevador onde só está você, nem te olham na cara e saem sem nem mesmo lhe dar um grunhido. Ou então aquelas, na garagem, que entram no elevador super-rápido e até puxam a porta, só para não correr o risco de você chegar a tempo.

            E nem se fale daquelas arrogantes, que falam bem alto para serem atendidas mais rápidas e com mais deferência. Aliás, não sei de onde surgiu essa lógica maluca de que falar alto e exalar arrogância é necessário para ser tratado com deferência?!

            Quanto mais importante a pessoa e mais alto o cargo, menos gentileza. Acho até que nos currículos de muitos chefões, intelectuais e ‘bambambans’ por aí deva estar escrito: “Doutor em gritar com as pessoas”. Ou: “PhD por Harvard em humilhar os subordinados”. Ou quem sabe: “Mestre em massacrar iguais em inglês fluente, mas se for necessário pode xingar também em alemão, francês, espanhol e mandarim”.

             A verdade, porém, é que nunca haverá razão que resista ao fato de agirmos mal com quem quer que seja. E sempre haverá um jeito bom de dizermos as coisas, mesmo as mais duras. Aliás, se pensarmos bem, veremos que é mais fácil ser gentil do que ser grosseiro. Despende menos energia e o resultado é sempre melhor.    

            Gentileza não é algo que temos, é algo que somos. E que nos tornamos. É obedecer à lógica do coração. Enxergar e vestir a pele do outro.

            Ser gentil é uma virtude. É dar sem esperar nada em troca. É um ato de resistência diante de uma vida determinada por valores calculáveis. E é justamente o resgate desta gratuidade que faz o humano ressurgir como valor primordial e o mundo ficar melhor. Dar, porque o simples dar já é receber, é isso que verdadeiramente faz toda a diferença.

            Por isso, se tiver vontade de elogiar, não pense duas vezes, elogie. Quando a crítica for imprescindível, abuse da delicadeza. Não só veja, mas enxergue as pessoas. Escute o que elas têm a lhe dizer. Sorria mais. Agradeça sempre. Faça a diferença.  

            Dia desses recebi de uma amiga uma história que circula pela internet, a respeito de um empregado de um frigorífico da Noruega que, ao término do trabalho, ficou preso na câmara frigorífica, quando a inspecionava.

            Bateu e gritou em vão, porque todos já haviam ido embora. Quando já tinha perdido as esperanças, viu a porta se abrir e o vigia entrar, o resgatando a tempo.

            Perguntado ao vigia por que ele foi abrir a porta da câmara, se isto não fazia parte da sua rotina de trabalho ele explicou: “-Trabalho nesta empresa há 35 anos, centenas de empregados entram e saem aqui todos os dias e ele é o único que me cumprimenta ao chegar pela manhã e se despede de mim ao sair. Hoje pela manhã disse ‘Bom dia’ quando chegou. Entretanto, não se despediu de mim na hora da saída. Imaginei que poderia ter-lhe acontecido algo. Por isto o procurei”.”

            Isso mesmo: o homem foi salvo por sua gentileza!!!

            Não sei se esta história é verdadeira ou não, só sei que eu acredito nela. E você?

ANTES QUE ELES DESAPAREÇAM

          Enquanto grande parte dos apaixonados por viagens gostam de conhecer lugares que estão em alta e são verdadeiros ‘points’ da turma mais descolada, alguns poucos preferem lançar-se ao desconhecido.

          Esse é exatamente o caso de Jimmy Nelson, um maravilhoso fotógrafo britânico que se tornou conhecido em 1987 quando, após passar 10 anos em um internato jesuíta ao norte da Inglaterra, decidiu cruzar o Tibete a pé. A viagem durou um ano e seus registros dela fizeram um enorme sucesso. Depois disso, ele cobriu histórias na Rússia e no Afeganistão e conflitos em curso como as tensões entre a Índia e o Paquistão e o início da guerra na ex-Iugoslávia.

Em 2009, dando início a mais um de seus ambiciosos projetos, Jimmy Nelson visitou 44 países, desde o Deserto da Namíbia às quase inacessíveis ilhas da Oceania para encontrar lugares inóspitos como a região montanhosa de Bayan Olgii, na Mongólia, o Vale Baliem, da Papua Nova Guiné, e as partes mais selvagens do sul da Etiópia. Também visitou a Indonésia, o Quênia, a Tanzânia, Nova Zelândia, Mongólia, Sibéria, e Nepal, onde clicou 35 tribos que, esteticamente falando, são fascinantes, mas na realidade, lutam pela sobrevivência nesses lugares remotos.

Uma das curiosas tribos fotografadas foi a Mursi, na Etiópia, onde as mulheres usam placas de argila em seus lábios inferiores, um hábito que acredita-se, foi inventado para tornar as mulheres menos atraentes para os comerciantes de escravos.

           Já as imagens da tribo neozelandesa Maori, cujas origens podem ser rastreadas até o século 13, com a mítica pátria Hawaiki na Polinésia Oriental, nos faz sentir toda a força e importância do trabalho. Essa tribo sobreviveu, isolada, estabelecendo uma sociedade distinta, com arte, linguagem e mitologia caracterísiticas.

                                  

             Conta o fotógrafo que para apenas uma foto chegou a demorar três horas entre planejamento e execução. Sem contar o tempo de aproximação, a fim de incorporar os costumes e ser aceito pelos grupos, tornando-se amigo das tribos antes de sacar a câmera. Simplesmente incrível, não é mesmo.

             Fico pensando e tentando imaginar esse de trás das fotos, mas minha sensação é de que não chego nem perto do que tudo isso significa. Como vocês poderão ver, os registros são cuidadosamente realizados com aspectos da natureza que os cerca e de suas tradições. De resto, as fotos falam por si mesmas.

                                                        Banna-Etiópia

             "O mundo está mudando e nós não temos como parar com isso. Mas espero que, ao meu modo, possa incentivar as pessoas a não abandonar tudo o que as torna tão individual", diz o britânico. Um detalhe que ele ressalta é que, enquanto todas as tribos que encontrou eram completamente diferentes em termos de aparência, as semelhanças eram evidentes. "Do ponto de vista social, eles eram iguais. Quanto mais longe você ficar da civilização, mais as pessoas trabalham como uma união familiar. Eles têm o maior respeito pelas gerações mais velhas e um com o outro. Quanto mais longe você for do mundo urbano, mais as pessoas são amáveis.“

            “Eu queria testemunhar suas tradições consagradas pelo tempo, me juntar em seus rituais e descobrir como o resto do mundo está ameaçando mudar seu modo de vida para sempre. Mais importante, eu queria criar um documento fotográfico estético ambicioso que resistisse ao teste do tempo. Um corpo de trabalho que seria um registro etnográfico insubstituível de um mundo desaparecendo rapidamente. Retratos elegantes e evocativos, criados com uma câmera. Mostrar uma vista extraordinária sobre a vida emocional e espiritual dos últimos povos indígenas do mundo. Ao mesmo tempo, seria glorificar sua variável e única criatividade cultural, com os rostos pintados, corpos escarificados, jóias, penteados, línguas e rituais extravagantes.“

           

 

            

                      

              Tudo isso foi registrado no livro “Before They Pass Away” -  vendido na Amazon - cujo objetivo é justamente eternizar em imagens essas tribos que, ameaçadas pelo progresso padronizador do homem ocidental, estão condenadas a desaparecerem. Sua intenção é fazer com que a sociedade não se esqueça dessas pessoas, que mostram como o mundo costumava ser.

                      

            O próximo projeto de Jimmy Nelson é clicar mais 35 povos. Dessa vez, nas áreas mais politicamente instáveis do mundo, o que considera mais difícil pois, como fotógrafo, terá de obter permissão especial das autoridades para ter acesso local. Ele garante que “não vai desistir”.

            Vou ficar torcendo para que ele consiga.

YAYOI KUSAMA: A PRINCESA DAS BOLINHAS

            Loucura e arte não caminham necessariamente juntas, mas sem sombra de dúvidas, em determinadas circunstâncias transtornos mentais podem abrir caminhos inusitados para a criatividade. É justamente o caso da japonesa Yayoi Kusama, de 84 anos, considerada um dos maiores nomes da arte contemporânea e também um ícone da moda.

            Nascida em 1929, em Matsumoto-shi, desde sempre Yayoi sofreu com alucinações, sendo diagnosticada esquizofrênica. Com uma história de vida sofrida, cheia de altos e baixos, marcada por muita rejeição, até mesmo da própria mãe que nunca aceitou o seu lado artístico e suas diferenças, ela fez da arte sua rota de fuga da realidade e conseguiu com ela, se comunicar com o mundo e mostrar às pessoas como é o mundo que ela enxerga. 

            Como ela mesma diz: “Minha arte é expressão da minha vida, sobretudo da minha doença mental, originária das alucinações que eu posso ver. Traduzo as alucinações e imagens obsessivas que me atormentam em esculturas e pinturas.” 

            Conhecida como “A Princesa das Bolinhas”, Yayoi transpõe para telas, roupas, vídeos, esculturas e até para corpos nus as formas e cores psicodélicas que enxerga em seu mundo. Seu trabalho funciona como uma forma de evitar o suicídio e mantê-la viva. 

            Até hoje, por vontade própria, Yayoi vive em um Hospital Psiquiátrico, em Tóquio, onde está internada desde 1977, e usa seu apartamento, que fica  há poucos minutos do Hospital, como ateliê para sua mente inquieta e sem limites.

             Tendo trabalhado ao lado de grandes nomes da Arte Moderna e Contemporânea como Andy Warhol, Joseph Cornell e Donald Judd, a artista logo passou a liderar o movimento da vanguarda. Participou de diversas exposições de arte a céu aberto no Central Park e Brooklyn Bridge, muitas vezes envolvendo nudez. Engajou-se numa campanha contra a guerra do Vietnã e é uma grande simpatizante na luta dos homossexuais por seus direitos na sociedade.

            Yayoi também realizou uma parceria com a Louis Vuitton. Uma ideia que surgiu durante uma viagem da equipe de estilo da maison à Tóquio, quando Marc Jacobs se sentiu atraído pela energia interminável da “rainha dos polka dots”.

             A coleção, intitulada de “Infinitely Kusama“, contou com roupas, bolsas, sapatos e outros acessórios com a icônica estampa.

            Além disso, a tradicional e divertida estampa de bolinha, também serviu de inspiração para a criação, também por Marc Jacobs, do DOT - perfume com fragrância tão criativa quanto o frasco, com topo de espumante de frutas vermelhas e Dragon Fruit, assinatura floral no coração de jasmim e base de baunilha e almíscar. Simplesmente um charme, não é mesmo!!!

            Atualmente, Yayoi figura como a terceira artista mulher que mais ganhou dinheiro com seu trabalho (atrás apenas das americanas Joan Mitchell e Mary Cassatt), tendo faturado ao longo da vida cerca de US$ 127,7 milhões.

 Feminista, moderna e revolucionária por natureza, sem dúvida alguma trata-se de uma mulher à frente do seu tempo. Aliás,  uma pessoa que faz toda a diferença, não só por discutir publicamente sua doença mental, mas principalmente por nos mostrar o humano atrás da doença e novas formas de ver o mundo sem as amarras convencionais, através da única linguagem universal que nos permite entender e tolerar o diferente: a arte.

              Por tudo isso, fiquei imensamente feliz ao saber que a mostra “Obsessão Infinita“, recorde de público no Malba, em Buenos Aires – onde ficou em cartaz por mais de dois meses – finalmente chegou ao Brasil, marcando a estreia de Yayoi Kusama no nosso país.

              Atualmente em cartaz no CCBB do Rio de Janeiro, a expo traz  uma retrospectiva de 100 trabalhos realizados pela japonesa entre os anos de 1949 e 2012. São pinturas, esculturas, vídeos, apresentação de slides e instalações de deixar qualquer um de boca aberta.

             Produzida pelo Instituto Tomie Ohtake, em parceria com o estúdio da artista, e com curadoria de Philip Larratt-Smith e Frances Morris, como não poderia deixar de ser, a exposição tem como marca registrada as famosas bolinhas, em diversas cores, tamanhos e estilos. E dentre os maiores destaques está um de seus trabalhos seminais, o “Campo de falos” — um jardim de falos decorados com bolas vermelhas e brancas numa sala espelhada.

            Outro destaque é a instalação “Cheia de brilho da vida”, em que as bolinhas aparecem na forma de lâmpadas que se acendem e apagam em cores diferentes. E o público também é chamado a participar da obsessão da artista, recebendo, logo na entrada, uma cartela de adesivos, todos de bolas coloridas, para decorar outra instalação, a “Sala da obliteração”, originalmente toda em branco. Também poderá ser vista na exposição uma das suas mais celebradas séries, a “Infinity net” (“Rede infinita”), realizada em 1950. E, ao final, 36 telas gigantescas pintadas entre 2012 e 2013 mostram que a artista continua trabalhando com afinco em seu ateliê, dentro da instituição psiquiátrica em que vive. 

             A exposição permanecerá no Rio até 26 de janeiro de 2014, no Centro Cultural Banco do Brasil, que fica na Rua Primeiro de Março, 66 – Centro. Com entrada franca!     E passará por Brasília e São Paulo:  de 17/02/2014 a 27/04/2014 - Centro Cultutal Banco do Brasil, Brasília; e  de 21/05/2014 a 27/07/2014 - Instituto Tomie Ohtake, São Paulo.

            Simplesmente imperdível!!!

IDEIAS INCRÍVEIS E SENSÍVEIS

        Você já ouviu falar a respeito da publicação de um dicionário com verbetes, publicado por um professor colombiano que passou dez anos coletando definições de seus alunos?

       Apesar de lançado originalmente em 1999, o livro foi reeditado neste ano. Javier Naranjo, o autor, conta que compilou as informações enquanto trabalhava como professor em diferentes escolas do estado de Antioquía, região rural do leste do país. A ideia, segundo ele, surgiu quando, em uma comemoração do Dia das Crianças, ele pediu que seus alunos definissem a palavra “criança”.

        O resultado o encantou – uma das definições era “uma criança é um amigo que tem o cabelo curtinho, não toma rum e vai dormir mais cedo”. A partir de então foram surgindo novas definições, que eram sempre anotadas e guardadas. Para ele, as crianças têm uma lógica diferente, uma maneira própria de entender o mundo e de revelar muitas coisas que os adultos já esqueceram.

        O livro se chama “Casa das estrelas: o universo contado pelas crianças”, que tem como parte dele esse dicionário feito por crianças, que traz cerca de 500 definições para 133 palavras, de A a Z. Foi um dos maiores sucessos na Feira do Livro de Bogotá.

E é assim que no peculiar dicionário, o adulto é:

A Lua:

Água é uma “transparência que se pode tomar”, um camponês “não tem casa, nem dinheiro. Somente seus filhos” e a Colômbia é “uma partida de futebol.”

  





Esse é o professor com algumas de suas crianças.

Veja abaixo, mais alguns verbetes  interessantes:

Adulto: Pessoa que em toda coisa que fala, fala primeiro dela mesma

(Andrés Felipe Bedoya, 8 anos)

Ancião: É um homem que fica sentado o dia todo (Maryluz Arbeláez, 9 anos)

Branco: O branco é uma cor que não pinta (Jonathan Ramírez, 11 anos)

Céu: De onde sai o dia (Duván Arnulfo Arango, 8 anos)

       Dinheiro: Coisa de interesse para os outros com a qual se faz amigos e, sem ela, se faz inimigos (Ana María Noreña, 12 anos)

Deus: É o amor com cabelo grande e poderes (Ana Milena Hurtado, 5 anos)

Guerra: Gente que se mata por um pedaço de terra ou de paz

(Juan Carlos Mejía, 11 anos)

Inveja: Atirar pedras nos amigos (Alejandro Tobón, 7 anos)

Igreja: Onde a pessoa vai perdoar Deus (Natalia Bueno, 7 anos)

Paz: Quando a pessoa se perdoa (Juan Camilo Hurtado, 8 anos)

Sexo: É uma pessoa que se beija em cima da outra (Luisa Pates, 8 anos)

Solidão: Tristeza que dá na pessoa às vezes (Iván Darío López, 10 anos)

Tempo: Coisa que passa para lembrar (Jorge Armando, 8 anos)

Universo: Casa das estrelas (Carlos Gómez, 12 anos)

Violência: Parte ruim da paz (Sara Martínez, 7 anos)

  Só mesmo crianças para criar esses verbetes ao mesmo trempo puros, lógicos e tão reais!!!!  Tudo isso me fez lembrar de uma linda história contada pelo Dr. Rogério Brandão, médico oncologista clínico do Recife, Boa Vista - htpp://www.criançacomcancer.com.br/ originária de sua experiência como médico, onde uma criança define saudade, que conta assim:

  “Dizem que a dor é quem ensina a gemer. Não conhecemos nossa verdadeira dimensão, até que, pegos pela adversidade, descobrimos que somos capazes de ir muito mais além. Descobrimos uma força mágica que nos ergue, nos anima, e não raro, nos descobrimos confortando aqueles que vieram para nos confortar.

  Um dia, um anjo passou por mim…

  Meu anjo veio na forma de uma linda criança de onze anos, calejada por dois longos anos de tratamentos, hospitais, exames, manipulações, injeções e todos os desconfortos trazidos pelos programas de quimioterapias e radioterapia.

 Um dia, cheguei ao hospital de manhã cedinho e encontrei meu anjo sozinho no quarto. Perguntei pela mãe. E comecei a ouvir uma resposta que ainda hoje não consigo contar sem vivenciar profunda emoção.

 Meu anjo respondeu:

- Tio - disse-me ela - às vezes minha mãe sai do quarto para chorar escondido nos corredores. Quando eu morrer, acho que ela vai ficar com muita saudade de mim. Mas eu não tenho medo de morrer. Eu não nasci para esta vida!

 Pensando no que a morte representava para crianças, que assistem seus heróis morrerem e ressuscitarem nos seriados e filmes, indaguei:

- E o que morte representa para você, minha querida?

- Olha tio, quando a gente é pequena, às vezes, vamos dormir na cama do nosso pai e no outro dia acordamos no nosso quarto, em nossa própria cama não é?

  Imediatamente me lembrei das minhas filhas, que quando crianças costumavam dormir no meu quarto e após dormirem eu procedia exatamente assim e respondi:

- É isso mesmo, e então?

  Vou explicar o que acontece, continuou ela:

- Quando nós dormimos, nosso pai vem e nos leva nos braços para o nosso quarto, para nossa cama, não é?

- É isso mesmo querida, você é muito esperta!

- Olha tio, eu não nasci para esta vida! Um dia eu vou dormir e o meu Pai vem me buscar. Vou acordar na casa Dele, na minha vida verdadeira!

  Sem saber o que dizer, limitei-me a ficar parado, boquiaberto com o pensamento deste anjinho e sua maturidade, que o sofrimento acelerou, impressionado com sua visão e grande espiritualidade.

- E minha mãe vai ficar com muitas saudades minha, emendou ela.

  Extremamente emocionado, e fazendo força para conter uma lágrima perguntei:

- E o que saudade significa para você, minha querida?

- Não sabe não tio? Saudade é o amor que fica!”

 Simplesmente sensacional, não é mesmo? Decididamente, temos muito que aprender com nossas crianças, pena que às vezes nos esquecemos disso.

    Uma ótima semana

fonte foto :  http://soniafontediaria.blogspot.com.br/2013/01/em-um-dia-de-aulasociologia-para-ser.html